我的三十張唱片大結局之電音篇 – 新‧龍貓森林

啊啦啦，最近一直覺得有件事沒做完，有種好像踩到什麼卻沒回頭看看因而產生的不放心感，沒想到竟然是這篇文章啊，真是大意大意XD。

電音:
1.M-flo – ASTROMANTIC：大師兄在點名這個題目時，還特別告誡我不能寫太多m-flo，想想這真是多麼無情且自私的要求，就好像老爸娶了富家千金，就要求兒子也要娶許純美一樣的無理。儘管如此，我還是乖乖地只選了一張m-flo，就如同我娶了…不，這當然不是重點，也請不要想像。

m-flo的專輯當然張張都是精選，如果只能挑一張，那就必須選出最特別最具代表性的作品。如果以專輯整體概念來說，第一名絕對是expo expo，這張以”博覽會的博覽會”為主題的專輯，彷彿一趟宇宙之旅的實況報導，從博覽會的地圖到景點介紹一應俱全，穿插經典歌曲如”come again”或”How You Like Me Now?”等，精采又好玩。但是我選中的是”ASTROMANTIC”這張”expo expo”之後的專輯，因為這代表了m-flo一個新時代的開始。

ASTROMANTIC的混音專輯 – ASTROMANTIC CHARM SCHOOL

從主唱LISA離團之後，所有人都在猜m-flo的新主唱是誰，大家猜得熱烈，m-flo也玩得高興。在收錄過往傑作的精選輯”THE INTERGALACTIC COLLECTION”裡，只讓新主唱出聲唱了0.5秒(事實上我們只聽得到”I”一個音)，而在沉寂一陣子之後，與當紅女歌手Crystal Kay合作了兩首新曲，原本所有人都認為帶有濃厚美式風格的Kay將是m-flo的新歡，沒想到等到m-flo的正式宣佈，所有人才得到最意想不到的答案：m-flo接下來將沒有固定的主唱！這個被稱為”m-flo loves XXX”的系列至今已經持續兩年了，這兩年裡m-flo不但沒有單身的傷痛，反而優游於更廣闊的音樂世界裡，彷彿穿梭在各形各色的花叢裡尋找最鮮艷的花朵般。與更多音樂種類的傑出人才合作，m-flo不但不曾被比下去，反而更顯出他們音樂中獨特個性，這樣精采的新時代開端，即是通通收錄在這張”ASTROMANTIC”之中。

很可惜沒介紹到的最新專輯 Beat Space Nine

從”後LISA時代”的第一經典名曲”miss you”開始，Melody.與山本領平是對感情感到疲倦但對彼此仍有些許愛意的情侶，Verbal彷彿是愛神邱比特一般，在他們的對唱中串場幫兩人拉線；再來是蕭亞軒曾經翻唱其作品的AI、m-flo拉拔長大的日之內繪美，與雙人嘻哈女子組合Heartsdale裡的Rum三姝合作”STARSTRUCK”一曲，充滿金光閃閃的夜店迪斯可風味敘述一場直到天明的熱鬧派對…接下來，還有爵士樂代表”Bloodest Saxphone”樂團、亞洲小天后BoA、R&B男聲大角chemistry / 化學超男子、澀谷系皇太后前P5主唱的野宮真貴、嘻哈天團”Dragon Ash”、最後還有不用介紹的阪本龍一，多麼豪華的陣容！

2.MONDO GROSSO – MG4：如果你很注意日本電音，那麼MONDO GROSSO這個由大沢伸一帶領的團體一定不陌生，雖然在96年後MONDO GROSSO變成大沢伸一自己獨撐大局，但是MONDO GROSSO仍然在Acid Jazz與電音中取得很好的平衡，他喜歡在長篇幅的爵士旋律裡加入電子節拍混音，使得曲子的旋律性很強，但又不失電音帶來的律動感。MONDO GROSSO的音樂很少暴戾的強力重拍，但優美的旋律讓他的作品更加地耐聽。

MG4這張專輯裡，有過半數都是超過6分鐘以上的長篇曲子，在流暢時尚的音符裡頗有洗腦之效，聽完就好像做了一場優美的大夢一般；”CENA[’]RIO”是厚實嗓音的浪漫法國香頌；開頭的”MG2SS”是小提琴與電音BASS將近8分鐘的勁飆；專輯最末的連續三首”Star Suite”組曲則是三首風格不同的敘事詩，從第一首”New Star”開始，天才女聲Monday満ちる配合簡單的節拍婉娩道出故事緣起，接著進入第二首”Fading Star”轉為彷彿銅管激烈交談的Acid Jazz，最終的”North Star”昇華至靈魂樂的讚詠大合唱。這張結合電音、Acid Jazz與靈魂樂的跨界專輯，是很多人最喜愛的MONDO GROSSO作品，也是讓他奠定”CLUB系”(充滿時尚與韻律感的流派)重要人物的關鍵作品。

大沢伸一

3.Fantastic Plastic Machine – Sound Concierge ANNEX “Contemporary Love Songs”：這是Fantastic Plastic Machine(FPM)的選集”Sound Concierge”裡的一張，這個系列老實說我並不是很捧場，不知道是不是因為這樣，所以我對這張專輯特別地具有好感。

Fantastic Plastic Machine是誰？這個光看名字就很有澀谷系風格的團體，其實只是DJ田中知之化身的一人團，初期走的是無害順耳的澀谷系樂風，但是從Beautiful / 美麗與too / 太…那個之後，風格慢慢地轉變到有點點點硬派的純歐陸電子風去了，風格有轉變是好事，只是我也有慢慢從這其中畢業的感覺了，否則在m-flo之前，FPM一直都長期地霸佔我的耳朵。

田中知之

這張以”Contemporary Love Songs”(當代情歌)為名的混音專輯，當然所有歌都是情歌，裡面原曲也有FPM本人的名作，像是彷彿置身城市萬家燈火中的”City Light”，充滿歡樂的七零年代名曲，Chic的”Le Freak”，JB的”Sex Machine”(這是我聽過最棒的性機器混音版本)，日本本地優秀製作人的音樂也選了不少，Kirinji / 麒麟兒的”Goodday Goodbye”清新朝氣、Dragon Ash的”Life Goes On”慵懶流暢，這些原曲都是讓人一聽再聽的經典，而FPM的混音更是錦上添花。

順帶一提這也是一張non-stop專輯，一口氣聽下來，冬天心頭暖呼呼，夏天全身精神好，真是家中必備良藥啊！

4.capsule – Nexus-2060：我一直很想挑一張宇宙概念的專輯，搖滾派的Spiritualized在97年推出的”ladies and gentlemen we are floating in space”無疑地有夠宇宙，但宇宙地有點過於迷幻了，我深怕各位一口氣飄到銀河的黑暗深處回不來了，所以還是選擇安全一點、可愛嬌小一點的宇宙旅行方式，capsule這個一男一女電音團體的”Nexus-2060″恰如其分。

有著甜甜嗓音唱著香頌的女主唱，與一臉嚴肅彈著keyboard與編曲的男DJ，capsule要讓人不聯想到Pizzicato Five根本是不可能的，當然我們也可以在P5去世之後把capsule當作後母備案般的新歡，而且事實上他們也很稱職地有意識/無意識地負起前妻的責任，繼續餵養我們這些無依的甜甜樂風孤兒。

不過他們06年的專輯”FRUITS CLiPPER”好像稍稍地改變了風格，我希望這只是後母短暫的變臉….

好像偶像劇宣傳廣告的capsule照片

“Nexus-2060″是一張純粹的宇宙旅行概念專輯，從第一首曲子”Nexus-2060″開始，隨著太空梭空姐的起飛前解說，到起飛的倒數計時，太空梭飛上天空的加速音爆聲展開了這場宇宙之旅，這張non-stop專輯快速地切換到第二首”space station no.9″，快速的節奏彷彿正在圍繞目不暇給的太空站飛行…整張專輯都保持在輕鬆又有活力的節奏之下，短短10首曲子呈現了具豐富視覺化的聽覺效果，成功地重現了當年P5的華麗easy-listening風格。

capsule與吉卜力工作室合作了三段短篇動畫，背景音樂都採用了capsule的曲子，其中第二段就用了”space staion no.9″，充滿時尚與想像力的動畫配上音樂，效果十足，這一段現在在Youtube還找得到，不過音量有點小，請用力開大音量吧…

這邊有高清畫質的版本！不過好像需要安裝DivX的plugin…
http://stage6.divx.com/members/297401/videos/1063676

5.DJ Taku – Tachytelic Night – welcomes you to the FAR EAST：Tachytelic Night FEVER！！

遺珠之憾：
United Future Organization – 3rd Perspective
m-flo 95%的作品
fantastic plastic machine在too之前的作品
Sunaga T’s experience
P5 等族繁不及備載….